домашние и просто видео знаменитостей с показухи!

[zaqwsxcde]

Сообщение от mars

Алексис Дзина - Broken Flowers Сломанные цветы (2005)

Дело-то конечно твое....но я бы закинул все же в раздел с кино, а не сюда

[mars]

Сообщение от zaqwsxcde

Дело-то конечно твое....но я бы закинул все же в раздел с кино, а не сюда

Ну почему же только моё?Общее дело,ты ж администратор.Перекинуть конечно можно,но думаю будет не совсем верно,оно ж всё-таки с Показушного спецраздела.

[zaqwsxcde]

Сообщение от mars

Ну почему же только моё?Общее дело,ты ж администратор.Перекинуть конечно можно,но думаю будет не совсем верно,оно ж всё-таки с Показушного спецраздела.

Я понимаю, но тут вопрос приоритета, что важней: то, что они с показухи или то, что они из кино. Мне вот кажется, что именно второе важней, но как и сказал не могу настаивать, потому что и "показушность" этих роликов важна

[mars]

далеко не самый откровенный эпизод, но с прекрасной актрисой. виктория абриль неоднократно признавалась испанской критикой лучшей актрисой года, лауреат более 20 призов международных фестивалей, снялась почти в сотне фильмов. много играла в театрах мадрида и парижа-текст автора публикации.

[mars]

"двадцатый век" бернардо бертолуччи один из моих любимых фильмов, поэтому не стану его описывать, только выскажу своё мнение – те, кто ещё не смотрел – посмотрите – не пожалеете.
бертолуччи – великий режиссёр, а фильм этот, с моёй точки зрения, незаслуженно недооценен. он получил всего один приз, а по мне заслуживает "оскара" и не одного.
всё в нём есть – сюжет – великолепен, актёры – выше всяких похвал (роберт де ниро, жерар депардье, доминик санда, стефания сандрелли, доналд сазерленд, берт ланкастер).
по мне – лучшая роль сазерленда за всю его карьеру.

От себя добавлю,может кому нибудь будет интересно увидеть пипиську Де Ниро.

Почему-то проблемы с заливкой больших файлов,пока буду так разбивать на архивы,прошу прощения за неудобства.

[mars]

Питерскую актрису Екатерину Голубеву с полным правом можно назвать "неизвестой звездой". Она снималась в Литве, Германии, Франции, Голландии. Работала с всемирно известными режиссерами, среди которых - Шарунас Бартас, Клер Дени, Леос Каракс. Практически каждый фильм с ее участием завоевывал тот или иной приз на крупных международных фестивалях. Трижды картины с её участием были представлены в Канне. Режиссёры на Западе считают удачей уговорить русскую актрису сняться в своем фильме. В России же её имя известно немногим.

Начинала Катя ещё в советском кинематографе, сыграв главные роли в фильмах «Научись танцевать» (1985) и «Сказка про влюблённого маляра» (1987). В этот период Голубева училась на актёрском факультете ВГИКа. Там она познакомилась с начинающим литовским режиссером Шарунасом Бартасом и вскоре стала его женой. Переехав в Литву, Голубева снялась в нескольких картинах Бартаса: "Три дня" (1991), "Коридор" (1995) и "Нас мало" (1996). Она также стала соавтором сценария для картины Бартаса "Дом" (The House, 1997).
Роли в лентах Бартаса принесли Екатерине Голубевой первый международный успех. Фильм «Три дня» получил премию ФИПРЕССИ в Берлине, а Катя - приз за лучшую актёрскую работу в Женеве.

В одном из своих инткрвью Катя сказала: "Актрисой признала меня Литва. И на международных кинофестивалях объявляли литовской актрисой. Сначала я пыталась сопротивляться, но потом была благодарна Литве, что я хоть чья-то актриса..."

После расставания с Шарунасом Бартасом "литовский" период в жизни актрисы закончился. И начался другой - "европейский". Культовый французский режиссер Леос Каракс, случайно увидев фильм «Три дня», был очарован русской актрисой и пригласил её сняться в своём новом фильме «Пола Х» (1999). После выходы картины на экран Голубеву стали называть "королевой европейского арт-хауса". Западные режиссёры вовсю эксплуатировали образ, созданный актрисой: загадочная и немногословная иностранка с печальными голубыми глазами. Как отмечали кинокритики, "...свою нишу в мировом кино ей удалось занять не в последнюю очередь потому, что она сознательно отказывается нивелировать свою пластику и дикцию до среднеевропейского уровня: говорит по-французски или по-английски с диковатым прононсом "чужеземки", вторгающейся в налаженный быт..."

Голубева замужем за Караксом и уних есть общая дочь. До Голубевой женой Каракса была великая актриса Жюльетт Бинош.

О начале своих отношений с Караксом, Катя рассказала в одном из интервью:
"Мы оба влетели в личные трагедии. У Леоса разрушилась личная жизнь с Жюльетт, мы расстались с Шаронасом, - рассказала мне Катя. - Мы были друзья по несчастью. Леос находился в депрессии после «Любовников с Нового моста», съемки фильма растянулись на несколько лет, сгорели декорации, умер продюсер, а за ним - и оператор картины. И у меня тоже была страшная депрессия. Я все время играла героинь с тяжелыми судьбами, все роли трагические. Если мою героиню не убивали в конце фильма, то она пыталась покончить c собой. Ну представьте, в картине Каракса «Пола Х», где я снималась с Гийомом Депардье и Катрин Денев, моя героиня два раза пыталась покончить жизнь самоубийством. Второй раз - удачно. Наутро после съемок сцены самоубийства я проснулась с седыми волосами. Такой был фильм... Мы с Леосом поддерживали друг друга, чтобы не распускать сопли."

О фильме:

В роскошном особняке неподалеку от Парижа живет молодой писатель Пьер (Гийом Депардье) вместе со своей матерью (Катрин Денёв) и кузиной, на которой он планирует жениться. Но главного героя совсем не привлекает буржуазный образ жизни со сквозящим призраком инцеста за каждой заколоченной дверью старинного замка. И когда во время одной из ночных поездок на мотоцикле Пьер встречает странную замарашку (Екатерина Голубева), а та представляется его пропавшей сестрой, литератор воспринимает это как прекрасный шанс кардинально изменить собственную жизнь.
«Пола Икс» - адаптированная к современности экранизация романа Г. Мелвилла «Пьер или двусмысленности», слово «Пола» в названии фильма является сокращением от оригинального заглавия книги ("Pierre ou les Ambiguities"), а «Икс» - это принятый окончательным десятый вариант сценария.
Холод и темнота, постепенно сменяющие яркое, солнечное, зеленое лето по ходу действия картины лучше всего отражают окончательное впечатление от «Полы Икс». Со временем эти эмоции, конечно, изглаживаются, оттого и многие уже сейчас признают фильм классикой. Конечно, свои сильные моменты, типичные для Каракса, брызжущие экспрессией и энергией кадры есть и тут – чего стоит хотя бы нойз-концерт на заброшенном заводе. Но они не дают того впечатления непрерывности и законченности, полноценной осознанности мысли, какое режиссер оставлял своими предыдущими работами.

Самое, наверное, впечатляющее это несколько просто умопомрачительных кадров, какие-то с точки зрения фотографии, какие-то с точки зрения движения, визуального восприятия, какие-то психически воспринимаются очень остро, и все эти эпизоды, как вспышки сознания, все они очень важны для подчеркивания эмоциональной структуры фильма, настроения героев. В этом смысле фильм хорошо утащит внутрь и будет, наверное, все-таки мучить странными ощущениями, у кого-то приятными, у кого-то отталкивающими.
Но главная тема как раз из-за отсутствия подсказок, довольно размыта. С героем Депардье младшего по ходу фильма происходит несколько преобразований и в силу этого трактовка разная. Первая. Из буржуазного молодого человека, который проводит жизнь за катанием на мотоцикле и встречами со своей невестой, кузеном и сестрой-матерью (иначе и не ясно кем является героиня Катрин Денев для него), он превращается в несчастного, писателя-бомжа, без особых перспектив в социальном плане.
Вторая. Из буржуазного молодого человека, со спокойной жизнью, и без особых напряжений главный герой превращается в морально раздавленного человека и собой, и происходящим, человека в котором живет непризнанный, отвергнутый в силу разных причин обществом, писатель. Человек, который теряет все.
Разжевывать сюжет скучное здесь дело, этим каждому следует заняться у себя в голове или личных беседах. Скажу лишь, что оба преобразования таят в себе много странного, что делает фильм очень неровным, и заставляет еще и еще раз пытаться в нем разобраться.
За мысленную основу взята тема инцеста, которую придется по ходу сюжета переосмысливать и пытаться пристроить по ходу сюжета в голове. Сложность в том, что в каждом практически персонаже более-менее важном скрыто много недосказанного и таинственного как в его прошлом, так и в поведении. Это делает картину внутренне нагнетающей и мрачной.
Невероятные сцены с бегом по лесу, на заброшенном заводе, где живут люди и там же, как бы в оркестровой яме (нижнем ярусе завода) играют «нойз» на барабанах, жестяных листах вырезают звуки, разрывают электрогитарой ритм, или же порнографичная сцена между братом и сестрой, поданная столь художественно красиво, — все они накручивают зрителя.

[mars]

дебют в кино молодого режиссера и сценариста бруно дюмона принес ему несколько почетных призов за "жизнь иисуса" - «открытие года» по версии европейской киноакадемии, «золотая камера» на мкф в каннах, фриз фипресси на мкф в чикаго и ещё несколько призов на международных фестивалях...

не знаю почему дюмон решил назвать картину именно так, но фильм совсем не об иисусе...очевидно отправной точкой явилось самоощущение главного героя о своей избранности.

безработный по имени фредди (давид душ) , живущий в маленьком французском городке и подверженный всевозможным психозам несамостоятельного, глубоко дремучего и безнадежно выродившегося "белого" пролетариата. фредди болтается у матери в баре, тренирует певчую птицу для специальных соревнований, встречается с девушкой, занимается сексом. серия простых повседневных событий. однако равновесие в этом тихом и вроде бы безобидно замкнутом на себе мирке с самого начала оказывается нарушенным. у одного из друзей фредди умирает брат, проститься с ним они все вместе приходят в больницу. почти сразу возникает шоковый момент - обезображенное болезнью, измученное лицо умирающего клу-клу (у всех персонажей смешные уменьшительные имена - жеже, мишу...). дальше вся компания пытается коллективно справиться с травмой - при помощи мотоциклов, бешеной скорости или, наоборот, в медитативной возне со старой полуразбитой машиной. или через коллективную импровизацию на ударных перед началом шествия городского духового оркестра. играют в жестком, сумасшедшем ритме - момент единения в отчаянии и экстазе.

компания расценила смерть клу-клу как плохое предзнаменование. фредди тоже болен, периодически с ним случаются эпилептические припадки. он должен все время ходить на процедуры, что его страшно раздражает. фредди не хочет думать о своей болезни, упрямо старается быть таким, как все. и даже больше, чем все. страх ожесточает его, болезнь воспринимается как знак некоей призванности, которую он не желает принимать. чтобы забыться, компания придумывает все более жестокие развлечения. издевается над девочкой-толстушкой. отпускает грубые шутки по адресу арабской семьи.
у фредди есть девушка по имени мария (маржори коттреель), с которой пытается заигрывать симпатичный араб по имени кадер и гоп-команда начинает преследовать кадера, позволившего себе посмотреть в сторону девушки фредди. но причиной трагедии становится не расовая ненависть, а именно тревога и переживаемая травма - от столкновения с болезнью и смертью. араб как радикально другой кажется подросткам кандидатом на роль искупительной жертвы: "ты у нас, черножопый, за всех ответишь!" - бросает кто-то из них вслед удаляющемуся на мотоцикле арабу. стоит ли сомневаться в том, что белые гегемоны захотят наказать "зарвавшегося" чужака? распалившись, они пустятся во все тяжкие, что приведет к необратимым последствиям…

их расправа над беззащитным человеком очень напоминает одну древнюю историю. «добрые» христиане давно превратились в диких зверей. в этом мире все перевернуто с ног на голову…дюмона часто сравнивают с пьером паоло пазолини. дело не в настойчивом изображении насилия, а в поэтическом отношении к темным сторонам жизни, в попытке не рассказать, а показать без объяснений.

в конце фильма эта фраза "за всех ответишь!" переадресована фредди ("иисус"), сидящему перед следователем в полиции: "теперь ты ответишь за всех". дегенеративное лицо, неровно выбритая голова, тщедушное тело в шрамах от уколов и падений с мотоцикла.

[mars]

Начну с безаппеляционного заявления – по мне фильм отличный.

В данном конкретном случае то, что фильм собрал десяток призов разных кинофестивалей, да ещё два десятка номинаций вполне оправданно. Перечислю только часть из наград - Испанская национальная премия «Гойя» за «лучшую женскую роль» (Кандела Пенья), за «лучший актерский дебют» (Михаэла Неварез) и за «лучшую музыку к фильму» (Ману Чао), а также 5 номинаций на премию «Гойя» в других категориях; премия Fotogramas de Plata за «лучшую актерскую работу в кино» (Кандела Пенья); премия за «лучшую женскую роль» от Союза испанских кинокритиков (Кандела Пенья); премия Ondas Cinemania; три премии Союза актеров Испании – «лучшая главная женская роль» (Кандела Пенья), «лучшая второстепенная мужская роль» (Луис Каллехо), «лучший актерский дебют» (Михаэла Неварез)... и другие.

Кандела Пенья вообще, на мой взгляд, одна из лучших испанских актрис (ох, не зря она обласкана международной кинообщественностью – у неё 15 призов разных фестивалей, как лучшей актрисы). Пользуясь случаем рекоменедую посмотреть ещё один фильм с её участием - Торремолинос 73 (Torremolinos 73).

Ещё немного об актрисе, представленной в публикации:

Кандела Пенья - родилась в 1973 году в Барселоне. Единственная дочь в семье владельца бара. С 4-х лет начала учиться танцам. После окончания школы поехала учиться в театральную школу в Севилье, а оттуда перебралась в Мадрид.
В 2009 году дебютировала, как режисёр и автор сценария в короткометражном фильме "9" с Еленой Анаей (ещё одна очень талантливая испанская актриса) в главной роле.

Режиссёр: Фернандо Леон Де Араноа

В двух словах о фильме:

Принцессы - очень трогательное кино о женской дружбе.
Это такое чистое, невинное кино о проститутках. Кайе (Кандела Пенья) и Сулема (Микаэла Неварес) - две трогательные, нежнейшние и красивейшей души женщины. Это кино об искренней любви тех, кто получает за любовь деньги – ну что поделать, так сложилась их судьба. Это кино, где нет штампованных разжеванных истин и голливудского размаха. Это такое чисто-испанское кино, вкусное и щемящее...

Не хочу подробно описывать – просто посмотрите фильм – он того стоит.

[mars]

Известность Кармен Руссо начиналась с конкурсов красоты. В 1972 году, в возрасте 13 лет, она выиграла конкурс красоты среди подростков (Miss Teenage Italy 1972), а в 1977 стала Мисс Вселенная (Miss World International 1977). В кино начала сниматься в 1975 году.

Снялась в 3-х десятках фильмов и в конце 80-х завершила свою актёрскую карьеру.

Кармен закончила танцевальную академию и работала как танцовщица в различных шоу.

Пробовала себя, как певица с середины 80-х и до конца 90-х выпустила 5 альбомов и десяток синглов.

Сделала несколько фотосессий для итальянского мужского журнала "Playmen" в конце 70-х, начале 80-х. До сегодняшнего дня держит рекорд самой высокооплачиваемой обнажённой модели Италии.

С конца 70-х работала на итальянском телевидении, в том числе была ведущей нескольких популярных программ. В 1991 переехала в Испанию, где успешно работает на телевидении до настоящего времени.

Ещё один интересный факт – Кармен дважды принимала участие в реалити-шоу Survivor (в России – "Последний герой") в 2003 году в итальянской версии, а в 2006 – в испанской.

Представленный эпизод из фильма " The Porno Killers" выпущенного в 1980 году.

Фильм, задуманный, как триллер, откровенно слабый. Кроме той сцены, которую я публикую, есть ещё несколько сцен с фронтальным обнажением Кармен Руссо. Единственно интересное – это красивая натуральная грудь Кармен. Сюжет тупой – двух красоток – наёмных убийц посылают из Нью-Йорка в Рим разделаться с бизнесменом, запутавшемся с мафией. Если честно – фильм смотреть не стоит – это не триллер и не порнуха.

Фильм вышел, как художественный, под тему подходит. Режисёр – Роберто Маури, вроде в конце 50-х, начале 60-х снимал неплохие фильмы в стиле нео-реализма (не метр, но вполне приличный середнячок). Кармен Руссо ни до, ни после в сценах с реальным сексом не снималась

[mars]

Carole Laure

Кароль Лор (Carole Laure) родилась 5 августа 1948 года в Квебеке, в небольшом городке Шавиниган неподалеку от Монреаля. С ранних лет, обучаясь игре на фортепиано, девочка подавала большие надежды, однако по окончании школы решила выбрать другую стезю - начала сниматься в кино. Ее первой работой стала роль в короткометражке Жана Шабо «Мое детство», в 20 лет она сыграла главную роль в картине Жака Годбо «IXE-13», но лишь пять лет спустя о ней заговорили, как о серьезной актрисе - после работы с Жилем Карле в «La Mort du bucheron».

В 1977 году Кароль познакомилась с кантри-исполнителем Льюисом Фьюри, который предложил ей выступать дуэтом, из творческого переросшим в супружеский. Годом позже вышел первый альбом Лор «Alibis» с песнями авторства Фьюри. Не сбавляя темпа она продолжала сниматься (и у французских режиссеров - Блие, Корне) и выступать с концертами, а в 1980 году сыграла главную роль в мюзикле «Fantastica», написанном ее мужем (позже была снята киноверсия).

В марте 1982 года дуэт Лор - Фьюри с триумфом выступал в Париже в течение двух месяцев, тогда же был записан концертный альбом. Следующие несколько лет Кароль практически не выступала, сосредоточившись на актерской карьере и воспитании дочери. Лишь в 1989 году был записан альбом «Western Shadows», состоящий большей частью из кавер-версий известных кантри-шлягеров. С новой программой «Bonsoir mon amour» певица выступила в Монреале и Париже, в августе 1991 года приступив к работе над новой пластинкой «She Says Move On» (издан осенью). Затем вновь наступил перерыв в певческой карьере, только в 1997 Лор начала записывать новую пластинку «Sentiments naturels», в которой ее супруг и автор использовал элементы техно, рэпа, хаус и трип-хопа. В следующем году в Париже состоялась премьера одноименного шоу, представлявшего собой нечто среднее между театром, танцевальным перформансом и мюзик-холлом и получившего весьма высокие отзывы.

Кароль снялась в нескольких десятках фильмов. Я, лично, очень люблю её роли, особенно во французских лентах 70-х годов.

Содержание фильма:

Марта Альтаплан, богатейшая женщина на Земле, устраивает
в прямом эфире телевидения смотрины самых непорочных красавиц
мира, проще говоря - шоу «Мисс девственница 84». В его финал
попали самые целомудренные девушки из разных стран. Апофеозом
шоу становится осмотр конкурсанток доктором «Волшебный Пальчик»,
который на глазах у восторженной публики прямо в гинекологическом
кресле исследует сохранность девственных плев у каждой из участниц.
В итоге пояс целомудрия и 1 миллион долларов достается «Мисс Канаде».

Однако самой главной наградой победительнице становится завидный
жених - сын патронессы конкурса, он же - «мистер Доллар», «владелец
заводов, газет, пароходов» и крупнейшей в Канаде молочной компании.
Так самый богатый канадец приобретает себе жену с сертификатом
качества. Перед тем как овладеть ею, он тщательно протирает тело
невесты дезинфицирующей жидкостью. Но вовсе не эта щепетильность
жениха приводит красотку в ужас, а то, что она видит у него под
трусами: настоящий золотой член, самый что ни на есть голдмембер!

В итоге вместо плотских утех оскорбившаяся невеста будет спешно
отправлена в Европу, где ей предстоит пройти через куда более
страшные испытания. Во французской столице она влюбится в певца-
мачо, но роман их будет недолог. Вступив с ним в скоропалительную
половую связь прямо на Эйфелевой башне, мис Канада испугается
и так сильно защемит мышцы матки, что в результате стихийных
любовников придется разнимать при содействии скорой помощи.

Затем мисс Канада попадает в коммуну австрийца Отто Мюля, члены
которой представляют собой «образцовых обитателей психиатрической
лечебницы». Там ее сначала выведут из состояния прострации, выкормив
грудным молоком, а затем принудят наблюдать «терапевтическую оргию»,
в которой коллективный прием пищи сменится массовым рыганьем и всеми
видами испражнений, представленными в виде фекального хеппининга – часть этого эпизода представлена в публикации.

В то же самое время будет разворачиваться вторая «сюжетная линия»:
на корабле под названием "Выживший" капитанша–революционерка Анна
Планета будет активно заниматься сексом с матросиком с броненосца
"Потёмкин", причем на виду у публики, прогуливающейся в это время
по городской набережной. Затем Анна-коммунистка устроит стриптиз
для детишек под православные песнопения…

Режисёр фильма - Душан Макавеев - «ренегат» для родной Югославии, вынужденный в спешном порядке ее покинуть, уже в первом своем «зарубежном фильме» сразу нашел массу новых врагов. После Каннской премьеры и последовавших показов во Франции, режиссер-беженец тут же стал персоной нон грата и для «мира капитала», который перед тем предоставил ему политическое убежище. Теперь уже само «общество потребления» стало мишенью для беспардонных макавеевских
наездов.
После серии скандалов, вызванных демонстрацией «Сладкого фильма»,
с Макавеевым наотрез отказались работать и западные продюсеры,
поскольку никакой уверенности в том, что этот серб не «подведет
под монастырь», у них не было.

«Сладкий фильм» - апофеоз шокирующего эпатажа, провокативности,
«нигилизма-пофигизма» и копрофагии! Фильм очертил эстетические
и этические границы, которые в дальнейшем мало кто отваживался
переступать. «Идиоты» фон Триера, корейская «Ложь» да, пожалуй,
что и «Сало» Пазолини остаются где-то позади.